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La Copa de Europa

Henri Cartier-Bresson ha muerto

Henri Cartier-Bresson ha muerto

París. (Agencias).- El francés Henri Cartier-Bresson, uno de los padres del fotoperiodismo y fundador con Robert Capa de la agencia Magnum, murió el pasado lunes en su casa de l'Isle-sur-la-Sorgue (sureste de Francia), informaron fuentes de su entorno. La cámara es "la prolongación de mi ojo", decía Cartier-Bresson, fallecido a los 95 años de edad y enterrado hoy.

Las fuentes precisaron que en los últimos tiempos se había debilitado de forma significativa y en los últimos días había dejado de alimentarse.

Nacido en la localidad de Chanteloupe, en las afueras de París, el 22 de agosto de 1908 en una familia de industriales, Cartier-Bresson se interesó desde pequeño por la lectura, el dibujo y la pintura, que perfeccionó con el cubista André Lhote. A los 22 años se marchó a Costa de Marfil, donde realizó diversos trabajos como cazador y, lo que fue más importante para su carrera, tomó sus primeras fotografías.

De vuelta a Francia, se compró una cámara Leica en Marsella, estuvo en contacto con los surrealistas que tenían entonces su centro en París, trabajó como asistente de directores de cine como Jean Renoir y Jacques Becker y fue encaminando su trabajo hacia el fotorreportaje, una orientación presente en un documental de 1936 sobre los hospitales de la España republicana.

Capturado por los nazis en 1940, logró escaparse tres años más tarde y fue uno de los que inmortalizaron con su cámara la liberación de París, antes de fundar en 1947 la agencia Magnum con el fotógrafo Robert Capa y otros amigos.

Tras cubrir diversas guerras y grandes acontecimientos históricos durante tres décadas -fue el primer fotógrafo occidental que pudo entrar en la Unión Soviética en 1954, tras la muerte de Stalin-, en 1974 decidió dejar profesionalmente la fotografía para consagrarse a la que había sido su pasión de infancia, la pintura.

En 2000 había creado con su mujer Martine Frank la fundación que lleva su nombre para reunir su obra y crear un espacio de exposición abierto a otros artistas.

La cartelera, otra semana más...

La cartelera, otra semana más...

Visconti era el maestro original

TV-3 siempre quiso ser Luchino Visconti. Pero a Visconti nunca le habría gustado ser TV-3. Qué cosas más raras tiene la vida. Quiero decir que todos los directivos de la cultura catalana que accedieron a los cargos más altos de TV-3 se formaron claramente con el cine de Visconti. Desde La saga de los Rius hasta Nissaga de poder, en Catalunya no se ha hecho más que imitar sus dramas suntuosos.
No ha dejado de estar en la cabeza de guionistas como Benet i Jornet y toda su panda de ratones estreñidos de biblioteca el copiar a Visconti porque a todos ellos les fascina su elegancia, sus melodramas costumbristas y desasosegantes, siempre ambientados en el seno de la clase social alta. Pero me temo que a su lado no llegan a ser ni una colilla tirada en el parque de Sants.
¿Por qué? Porque Visconti era un italiano esteta que estaba lleno de vida, a diferencia de estos guionistas que parecen, literalmente, muertos de energía. Si Visconti se levantara de la tumba y viera la cara de quienes le imitan, le daría un ataque. A diferencia de ellos, Visconti siempre fue un afilado bisturí que se dedicó a rajar a la clase social alta, sacando lo bueno y lo malo, --por si no lo recuerdan, vayan a ver Ludwig--, mientras que aquí pensaban que todo eran pendientes de perlitas en las orejas y faldas de vuelo.
Visconti tampoco se cohibió para mostrar la homosexualidad, todo lo contrario de estos curas reprimidos; cuando tenía que tratar del sexo entre dos hombres, enseñaba el paquete de los actores sin cortarse. Y además, nadie sacó a las mujeres tan guapas como él.

Mario Torecillas

Perros Callejeros 2004

La Policia Nacional ha detenido a un menor de 17 años, conocido con el alias de "El Gore", acusado de haberle clavado un destornillador en el ojo a un taxista al que asaltó el pasado 26 de julio en Barcelona. Como consecuencia de la agresión, el taxista perdió el ojo. El detenido ha pasado a disposición de la Fiscalía de Menores.

Según ha informado la Prefectura Superior de Policía de Cataluña, el menor, que fue detenido ayer en la localidad de El Prat de Llobregat, es el presunto autor material de la agresión al taxista, al que asaltó en compañía de dos personas más que no han podido ser localizadas.

Los tres atracadores, que viajaban en un turismo Opel Kadett, se acercaron al taxista la madrugada del 26 de julio en una parada de taxis de la calle Berruguete donde estaba el taxista agredido, dentro de su vehículo, y con las ventanas del coche bajadas.

Dos de los atracadores bajaron del coche y se dirigieron hacia el taxista, y cada uno desde las dos ventanas principales del coche le exigieron que les entregase sus pertenencias, mientras el tercero, le pinchaba en diferentes partes del cuerpo con el destornillador.

Cuando el taxista pudo abrir la puerta para intentar deshacerse de los atracadores, el detenido le clavó el destornillador en el ojo derecho. La víctima, que ha perdido completamente la visón, tuvo que ser ingresada en el hospital y ser intervenida quirúrgicamente.

Los atracadores consiguieron llevarse la cartera del taxista, que contenía 180 euros, el documento nacional de identidad, el permiso de conducir, y diversas tarjetas de crédito.

Fuente: EFE

Agosto

No sé cuál fue la causa. No fue la constatación del final. De ninguno de los finales acontecidos en estos tres dias. No fue el nuevo orden de mi vida. Ni que algunos se fueran, y que otros se acercaran. Ni tan siquiera fue la baja temperatura que el Fahrenheit de Moore no parecía prometer. No sé cuál fue la causa, pero ayer me metí en contra dirección por la calle Aragón, y sólo la luz me avisó de que estaba circulando sin sentido.

Dancing with tears in my eyes

Maga· Un lugar encendido
Tahiti 80· Heartbeat (cornelius rmx)
The Russian Futurists· The Science of Seasons
Casiotone for the Painfully Alone· Baby, it´s You
Hood· (the) weight
Arab Strap· Cherubs
Desert Hearts· Crown
Interpol· NYC
Songs: Ohia· Love Leaves its Abusers
Red House Painters· All mixed up
Davide Balula· Pour une Flaque
Hymie´s Basement· 21st Century Pop Song
Junior Boys· Birthday
!!!· Me and Giuliani down by the schoolyard (a true story)
Boards of Canada· Amo Bishop Roden
Fennesz· Transit

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Gracias Chorche por los libros. Aunque eres un cascarrabias, te quiero un montón.

Anoche sonó Song2 y a todos nos pareció que estabas en el salón bailando con nosotros

Las noches son elípticas.
Abres los ojos -dormido o despierto, o frenético por no estar de ninguna de las dos maneras- y otra vez ya es de dia.
Otra vez y no te has dado cuenta.
Ininterrupción.
No existen tiempos muertos.
Mil palabras, colores y sueños.
Fast Forward.
Y de nuevo el sol.
Y todavía quedan otros mil sueños más en el rebost.
¿Qué dia es hoy?
¿Qué hora?
La noche es arena entre las manos.
Arena del color de tus ojos y del color de los míos.
Es el paladar reseco cuando ya amanece.
Sed.

[Otra excusa. -La cena me sentó mal... (pero..., si anoche no cené...). Aunque, ¿para qué gastar el último euro con veintisiete céntimos en llamar? Prefiero un trifásico de güisqui.-]

menú de vacaciones

menú de vacaciones

Esta noche, Barcelona a nuestros pies. *MIL ASTERÍSCOS*
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Adiós a la pragmática en pro de la metáfora vacía: hay asuntos de caracter simbólico que ERC pretende que se incluyan como proyectos de cara a los próximos presupuestos generales.
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El Imperio Contraataca

El Grupo PRISA hace que la AERC denuncie a varias cadenas de radio

Los grupos radiofónicos que han sido denunciados por la Asociación Española de Radiodifusión (AERC), Vocento, Radio Marca y Somosradio, por tener emisoras ilegales harán un frente común para tomar las medidas necesarias contra esta ofensiva de denuncias liderada por la Cadena SER. Estos grupos no se explican como la emisora que más frecuencias ilegales tiene en todo el territorio nacional se permite denunciar irregularidades.

www.periodistadigital.com
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Pocket Symphonies for Lonesome Subway Cars

3,1416(infinito)

-¿eso a qué viene? ¿por qué le vas preguntando a todo el mundo lo del numerito?
-últimamente sí, neuras mías, es una neura extraña que tengo desde hace años.
-aaaaah..., ¿y de qué trata?
-de números y personas.
-ya pero explícame, jo... ¿de qué va? ¿cuál es su raciocinio?
-no tiene raciocinio, es una neura.
-¡ah! ¡vale!
-¿a mí me lo has preguntado?
-no, tú me has preguntado a mi.
-¿yoooo? ¿y qué me dijiste? ¿el 1?
-no recuerdo ya.
-¿tú estás tonta? ¿ya no te acuerdas de tu número favorito? ¿o cambia cada dia?

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Grand Wizard Theodore es el nombre con más leyenda de cuantos actuarán esta noche (a partir de las 21.00 horas) en Apolo. Hoy se celebra la última jornada del ciclo Bombo y Rima dedicado al hip-hop con las actuaciones de los grupos Lotek Hi-Fi y Infinite Livez, pertenecientes al sello inglés Big Dada. No obstante, Theodore es el gran reclamo de la velada ya que se le atribuye el invento del scratch, técnica consistente en mover el disco con las manos para reforzar el protagonismo de algunos versos y marcar nuevos ritmos.
El descubrimiento de este método que transformó la música negra se produjo en 1975 del modo más casual. Theodore, de sólo 12 años, estaba practicando con el giradiscos en su habitación cuando entró su madre. "Pensaba que me iba a retorcer el pescuezo porque la música estaba un poco alta. Me estaba abroncando desde la puerta y yo frenaba el disco con la mano para que dejase de sonar. Mientras me maldecía, el disco se movía un poco hacia adelante y atrás", ha recordado mil veces el discjockey neoyorquino. No obstante, su amigo y no menos mítico Grandmaster Flash insiste en que Theodore le copió el invento a él.


Nando Cruz

chan chan chan chan tachan (léase en plan Star Wars)

chan chan chan chan tachan (léase en plan Star Wars)

(información realizada por María C. y Fermín R.)

Se trata del Grupo Prisa. Nació en torno al diario El País(1976) y cuenta con una estructura muy diversificada que alcanza al conjunto de los medios e industrias culturales (prensa diaria, revistas, radio, televisión, edición de libros, edición musical, producción cinematográfica, distribución, Internet, etc). Su actividad se extiende a la mayoría de los países de América Latina, especialmente en el campo de la edición de libros (Santillana, Alfaguara, Aguilar, Taurus, etc.) y de la radio (Radio Caracol y el Grupo Latino de Radiodifusión en Colombia, México, Chile, Bolivia, Panamá, Costa Rica, Estados Unidos y Francia). En España, además de El País, edita otras cabeceras de información general y especializada; también es propietario de las estructuras de radiodifusión con mayor implantación en el país (Cadena Ser). A través de Sogecable, desarrolla un amplia actividad en el campo de la televisión (Canal +, Canal Satélite Digital, Localia, etc.) y de la producción, distribución y exhibición de cine.


EL PAÍS, líder de la prensa en España, es el único periódico de difusión nacional cuyo número de lectores ha crecido ininterrumpidamente desde abril de 2000. Los resultados obtenidos tanto la Oficina de Justificación de la Difusión como en los del Estudio General de Medios se evidencian la fortaleza de EL PAÍS. Además de su liderazgo absoluto en difusión y audiencia, EL PAÍS demostró, una vez más, en 2003 su solidez y rentabilidad con un crecimiento del 13,8% en su resultado de explotación (EBIT), que se sitúa en 83,86 millones de euros, frente a los 73,68 millones de 2002. EL PAÍS, ofrece actualmente siete suplementos: El País de las Tentaciones, Propiedades, El Viajero, Babelia, EPS, Domingo, Negocios Ciberp@is, además de los cuadernillos autonómicos de Cataluña, Andalucía, Comunidad Valenciana, País Vasco y Madrid. EL PAÍS cuenta también con una edición en inglés, una iniciativa que comenzó el 8 de octubre de 2001 en colaboración con el International Herald Tribune (IHT). El Grupo PRISA edita todas sus publicaciones periódicas, excepto EL PAÍS, a través de la empresa Grupo de Medios Impresos (GMI), que agrupa en España las cabeceras Cinco Días, As, y los diarios regionales Correo de Andalucía y Jaén, entre otros. También incluye las revistas Cinemanía, Rolling Stone, Foreign Policy, Gentleman y Claves.

En octubre de 2001, PRISA creó la Unidad de Educación y Formación/Grupo Santillana. El Grupo Santillana es el principal grupo editorial de lengua española por su implantación geográfica y la diversidad y prestigio de sus líneas editoriales. Publica textos educativos, donde es líder prácticamente en todos los países en los que opera, y libros de interés general, sector en el que mantiene también una posición aventajada, sobre todo, en el ámbito hispanohablante.

El Grupo PRISA ha concentrado su actividad en el sector de la música en las áreas de distribución y edición, producción de colecciones para venta en quiosco y organización de eventos, tras llegar a un acuerdo en abril de 2004 con la multinacional Universal Music Group, la primera discográfica del mundo por cuota de mercado, con el fin de transferirle sus activos de producción discográfica, incluyendo el desarrollo de sus principales artistas y la explotación de sus catálogos musicales. Prisa, mantiene de forma independiente sus actividades en el área de organización de eventos, sector en el que Planet Eventses líder en organización de giras de conciertos de artistas latinos y festivales; las compañías de ediciones musicales Nova y Lirics&Music; la distribuidora independiente El Diablo, que cataliza la búsqueda y la distribución del nuevo talento en el mundo de las ediciones musicales independientes, y su actividad de producción de colecciones de DVDs y CDs en quiosco a través de GVM colecciones.

El Grupo PRISA vertebra sus actividades radiofónicas en torno a dos ámbitos: español e internacional. El 2003 fue un año extraordinario para la Cadena SER, que ensanchó la distancia que la separa de sus inmediatos competidores. Las emisoras vinculadas a la Cadena SER –un total de 434, de las que 146 son propiedad del Grupo PRISA; 91 son emisoras de Antena 3 de Radio, sociedad participada minoritariamente por PRISA, y el resto pertenecen a otras empresas independientes ligadas al Grupo con carácter temporal por convenios de programación– emiten seis programaciones diferentes: la generalista Cadena SER y las cadenas musicales 40 principales, Cadena Dial, M80 Radio, Máxima FM y Radiolé.En cuanto al sector internacional, las actividades de PRISA se agrupan en el holding Grupo Latino de Radio.

La productora audiovisual Plural Entertainment fue creada en 2001 para responder a la creciente demanda de contenidos para cine y televisión en el mercado hispano de EE UU, además de los mercados tradicionales de España y Latinoamérica. Sus producciones están basadas en dos criterios básicos –calidad y audiencia– y abarcan todos los géneros: largometrajes, comedias, concursos, programas de telerrealidad y espectáculo, series dramáticas, documentales y dibujos animados. Plural Entertainment adquirió en 2002 un participación accionarial mayoritaria en Tesela, productora independiente, que en apenas tres años ha conseguido un puesto importante en el sector cinematográfico gracias a películas como El Bola y Noviembre, dirigidas por Achero Mañas y galardonadas con numerosos premios internacionales. Asimismo, en 2002, Plural Entertainment firmó con Televisa Cine, la productora y distribuidora de la compañía mexicana Televisa, un acuerdo para producir y distribuir películas para cine y televisión y miniseries.

Localia es la marca bajo la que se agrupan las televisiones locales del Grupo PRISA. Localia concluyó el año 2003 como la red de televisión local más importante de España y se ha confirmado como operador en el sector gracias a dos premisas básicas: una programación centrada en los programas locales, como parte específica de la oferta; y una programación generalista caracterizada por los contenidos de calidad. Ha firmado acuerdos con las principales distribuidoras, como Paramount, Disney-Buenavista, Lauren Films y Filmax, entre otras, así como con las cadenas CBS y BBC, Localia ha seguido emitiendo los mejores estrenos cinematográficos nacionales e internacionales, series, documentales y una cuidada programación infantil.

Con la integración de las plataformas Canal Satélite Digital y Vía Digital en Digital+, Sogecable espera llegar a un mercado de tres millones de clientes para finales de 2005. Digital+ comenzó sus emisiones el 21 de julio de 2003 y ofrece más de 150 canales y servicios audiovisuales, que abarcan una extraordinaria variedad de contenidos: cine clásico y de estreno, la práctica totalidad de las grandes competiciones deportivas mundiales, toros, información 24 horas al día, canales temáticos y una selección de series, documentales, programas infantiles o música.

En 2003, los estrenos de Sogecine han vuelto a situar a la productora de Sogecable en la primera posición del mercado nacional. El gran éxito del 2003 fue La Gran Aventura de Mortadelo y Filemón, dirigida por Javier Fesser, que obtuvo cinco goyas, una recaudación de 22,2 millones de euros y 4,8 millones de espectadores, convirtiéndose así en la segunda película más taquillera del cine español, por detrás de Los Otros, de Alejandro Amenábar, también producida por Sogecine.

Prisacom es la unidad de negocio del Grupo PRISA creada para gestionar, desarrollar y explotar todos sus contenidos en soporte digital, así como para diseñar y promover la implantación de las herramientas más avanzadas en el sector de las nuevas tecnologías de la información. Ha realizado transformaciones en cuatro de las principales cabeceras del Grupo en la Red: ELPAIS.es, Los40.com, CadenaSER.com y CincoDías.com.

Y ahora, además ONA CATALANA

Donostiako Nazioarteko Zinemaldia

Donostiako Nazioarteko Zinemaldia

EL FESTIVAL DE SAN SEBASTIAN INAUGURA CON LA PREMIÈRE MUNDIAL DEL ÚLTIMO FILME DE WOODY ALLEN, ‘MELINDA Y MELINDA’

La première mundial de "Melinda y Melinda", la última película de Woody Allen, inaugura la 52 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián el 17 de Septiembre de 2004.

Woody Allen estará presente además para recibir el homenaje del Festival reconociéndole como figura fundamental del cine moderno.

El Festival ha programado también una retrospectiva de toda la obra de Allen en sus facetas de escritor, director y actor, en todo su recorrido, desde su comienzo en 1966 hasta su última película ‘MELINDA Y MELINDA’.

La película MELINDA Y MELINDA combina comedia romántica y drama, con esa manera de contrastar que tanto gusta al inimitable cineasta que es Woody Allen. Ambientada en Manhattan, describe un par de crisis que dan rienda suelta a los talentos divertidos y serios, de Chiwetel Ejiofor, Will Ferrell, Jonny Lee Miller, Radha Mitchell, Amanda Peet, Chloë Sevigny y Wallace Shawn. Todos los temas recurrentes de Allen quedan explicados – la fragilidad del amor, la infidelidad conyugal, el romance sofisticado, la incapacidad de comunicarse. Como dice un personaje de la película, “Está deprimido, está desesperado, está al borde del suicidio. La comedia está servida”.

Woody Allen, que en estos momentos está rodando en Londres, ha declarado hoy: “La gente de España siempre ha apoyado mis películas y es para mí un gran honor asistir al festival de San Sebastián. A mi familia y a mí nos encantó la ciudad la última vez que estuvimos allí y esperamos pasarlo estupendamente esta vez”.

El director del Festival de Cine de San Sebastian, Mikel Olaciregui dijo: “Es un enorme honor, un sueño hecho realidad, inaugurar nuestro festival con la première de MELINDA Y MELINDA, y con la presencia de Woody Allen, sin duda uno de los directores de cine más grandes de todos los tiempos”.

Esto es un Excelente

Esto es un Excelente

La última carta que Raymond Chandler le escribió a Bernice Baumgarten, agente literario de escritores de novela negra, tras afirmar éste último que Philip Marlowe, mítico personaje del escritor, se había vuelto demasiado sentimental en la novela “El Largo Adiós”. El malestar de Jack Warner, jefe de la Warner Bros, al enterarse del gasto de setenta centavos en un telegrama que Howard Hawks le envió a Chandler para averiguar si uno de los personajes de la película “El Sueño Eterno” se suicidaba o era asesinado. El despido de un ejecutivo de la radio por fumar un cigarrillo que no era la misma marca de tabaco que patrocinaba la mayoría de programas de la emisora. El atontamiento ridículo de los miembros del Club de Escritores de Hermosa en La Jolla, localidad donde Chandler residía, tras la lectura de un texto de Charles Morton, escritor de novela negra. La desidia de Chandler a la hora de escribir guiones para Hollywood y su arrogancia al afirmar ante los productores que si querían empezar a filmar algo pronto, sería más conveniente que contratasen a un escritor con algún entusiasmo. La carta que le envió a Alfred Hitchcock acusándole de priorizar en exceso los efectos visuales que la verosimilitud del guión de la película. La multitud de cartas que Chandler recibió tras su intento de suicidio en 1955, incluso la de un policía retirado que se sabía los nombres de cada policía que aparece en los libros del escritor. Los 12.0000 dólares que el escritor recibió por permitir utilizar su nombre como cabecera de una nueva revista sobre novela policíaca. “Mi amigo Luco”, el artículo que Chandler escribió sobre el mafioso Lucky Luciano, y que nunca fue publicado, en el que afirma que si Luciano es un hombre malo, él es un idiota.

Pequeños episodios de la vida de Raymond Chandler, uno, por no decir el mejor, escritor de novela policíaca de la Norteamérica de los años treinta, cuarenta y cincuenta. Y es que quién mejor puede dar cuenta de la vida de Chandler, es el mismo Chandler, porque, aunque pudo ser un recluso antisocial, fue un escritor compulsivo de cartas y por ello, Tom Hiney, ha reunido en "El simple arte de escribir" (Editorial Emecé, 2004) más de un centenar de cartas y ensayos escogidos que Chandler escribió a lo largo de sus años de existencia, y que ha ordenado en una secuencia de cinco actos que, más que estrictamente cronológica, tiende hacia el drama.

Cartas en los que Chandler habla abiertamente, con ese ingenio descarnado y feroz, de su vida, de su literatura y de la sociedad californiana moderna. Dirigidas la mayoría a hombres y mujeres con los que tenía tratos profesionales: editores, agentes, abogados, normalmente empiezan tratando temas de negocios, aunque después se extienden en soliloquios sobre cualquier cosa en la que el escritor estuviera pensando, desde su gata, el género de ciencia ficción, hasta las más íntimas reflexiones acerca de los últimos días de su esposa. Son cartas que funcionan como una crónica de un hombre de la medianoche, que sufría insomnio desde su juventud y que era un bebedor compulso. A menudo bebía cuando las dictaba. En ellas se puede observar además cómo se esconden muchas de las claves de este escritor, que bajo su personaje de ficción Phillip Marlowe, un famoso detective, ironizó y supo mantener con ancha dignidad el papel de la literatura policíaca, considerada un subgénero por entonces.

Una antología epistolar en donde el misterio de la personalidad arisca de Chandler se abre poco a poco, para ofrecer al lector jugosas sentencias, algunas incluso proféticas, que todavía hoy permanecen intactas por su clarividencia. Adentrarse en las íntimas reflexiones de aquél que la revista Time definió como “el poeta laureado de los lobos solitarios”, es la mejor manera de conocerle. Sin lugar a dudas, mucho mejor que conocerle en persona o corroborar, entonces, que eso sería la muerte de la ilusión.

“El simple arte de escribir. Cartas y ensayos escogidos”

La gravedad de la política

La gravedad de la política

Ante el regreso de Josep Maria Sala, condenado a dos años de prisión por el caso Filesa, a la arena de la política catalana y por la puerta grande, entre los aplausos continuados de los militantes del PSC en su décimo congreso, he estado a punto de apearme. Suerte del regreso de los estratoféricos. El cielo apagado, la ley de la gravedad: "formar un grupo de rock es un gesto político. Estamos aquí y no en una oficina trabajando de nueve a cinco y eso es una opción de vida."

La gravedad de la política 2

El PPC insistía esta mañana que la alarma ante el déficit presupuestario que el PSOE denunciaba la semana pasada es, si ha sido, fruto de la intervención de Solbes en Europa. Les acusaba, además, de frívolos en materia económica, e insistía en la idea de la ley de la gravedad: "el déficit provoca subidas de impuestos".

Newton y Hume, la filosofía empírica tras "The Glorious Revolution". Aquí la lucha dialéctica es por saber quién ha de quedarse con la pelota política del Estatut.

El misterio en Londres

El misterio en Londres

Vila-Matas me ha contado al mediodía que su relación con Londres es un misterio que intuye debido a su incapacidad de hablar inglés. Maese Fernando está allí. Yo sin embargo, me conformo, como Pàmies, con pasearme por esa Europa en forma de cuadrícula y chaflanes. Muchas de las cosas que acontecen por el mundo no suelen ser casuales. A veces las señales se amontonan para formar un bucle vital del que nadie se escapa.

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NO ES COMO LAS DEMÁS

Llama la atención que cuando una película norteamericana contiene un secreto en la trama, las grandes distribuidoras piden a los críticos que procuren no desvelarlo, y éstos obedecen porque la mayoría de ellos son el perro que come de la mano del amo. Pero cuando una película pobrecita iraní como Baran posee una vida deslumbrante que no debe ser revelada, te encuentras con que estos julais destapan el pastel sin ningún tipo de inhibición.
Siempre he creído que los ojos de un crítico deben ser una tumba. Y en el caso de Baran deberían haberlo sido porque posee un tesoro que no debe ser revelado: el secreto de una belleza sutil y de una experiencia asombrosa que debe dejarse en manos del espectador. Porque Baran es una película que maneja un minimalismo argumental que a duras penas cuelga de un único hilo, tan frágil que si se roza antes de tiempo, la película pierde gran parte de su fuerza y encanto. Y eso que Baran no es como el resto del cine iraní. Ni siquiera se parece a la nueva hornada de directores sucedáneos de Kiarostami que surgen de la escuela de Teherán; un cine para el que debes ir predispuesto a entrar en su ritmo y en su forma, y que a menudo sólo juega a ser exótico con la imagen de una familia sentada en una alfombra tomando el té.
En realidad, Baran se parece poco a muchos de esos dramas extremadamente desalentadores. La tensión argumental de Baran, así como su exotismo, están en las preciosas imágenes, en el talento y en la llama secreta que arde detrás de los muros de ladrillo.

Mario Torecillas

Cada viernes en las páginas del suplemento de ocio que acompaña El Periódico de Catalunya nos demuestra que él no es como los demás. El dardo en la cartelera.

Al más malvado de mis tocayos


que dondes estás
no hay mañana
donde tú estás
no existe el sol
donde tú estás
no llega nadie
quiero subir
y señalar
tu estela en el mapa
acariciar
de nuevo tu huella
deshacer
los nudos dormidos
y así mecer
el filo del cielo
el filo del cielo
Y
Intento salir
para crecer
fuera del aire
Y despertar
ahora depende
sólo de mí
y de la tormenta
respirar
sentir la lluvia
resbalar
sobre la calma

Maga

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"I´ve been waiting for You... "

MENTIRA

La Cultura del Capital

Afirma nuestro alcalde Joan Clos en una entrevista en El País que la gente que no acude al Fòrum es aquella que no está interesada en la cultura. Y es que claro, el Fòrum es "un producto más difícil que un parque temático." En eso tiene razón. El Fòrum es mucho más: es un producto fruto de la inventiva de aquellos que ya se hicieron de oro con el pastel especulativo que fueron las Olimpiadas, léase Mascarell, Maragall, y demás; es también una gran reforma urbanística de ricos y para ricos, tan sólo hace falta darse una vuelta por los alrededores de la Rambla Prim para darse cuenta de que La Mina continua igual de destartalada; el Fòrum es un baile de máscaras multiculturalistas en donde se dice mucho pero no se habla de nada; es un "acontecimiento" que no deja sino de constatar el modelo de ciudad que nuestra alcaldía, supuestamente socialista, está creando desde hace ya varios años.
Afirma también Clos, con respecto a la ocupación el pasado miércoles de las sedes del tripartito, que ellos están recibiendo "algunas bofetadas" de las que no son responsables. En eso también tiene razón. Las bofetadas se las tendría que llevar nuestro Ilustrísimo President de la Generalitat, Pasqual Maragall, que además se atreve a asegurar en el 10º congreso de los socialistas catalanes que su "catalanismo es más efectivo que el nacionalismo". Al señor Maragall deberían darle unas clases de humildad y de semántica. La hipérbole de la eficacia encerrada en una tautología absurda.
Y es que, compañeros, Cataluña va mal.
¡Viva el capital!

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La matrícula del negro y codiciado Fiat Uno, el cochecillo del Punki, es GI·XXX·XX. Por favor, si alguién conoce cuál es el paradero del carismático vehículo, que llame al 620.015.XXX o al 93.421.95.XX. Gracias.

Where is Punki´s car?

Ayer a media tarde desapareció el coche del Pau, el Punki, el Moro, el Petit, el Increíble Pau. Algún desavenido aprovechó que nuestro Bloombergiano más carismático estaba de cañas en el bar La Principal para sustraerle el codiciado cochecillo negro del que es propietario. Si alguien tiene pistas o más información sobre el robo, por favor póngase en contacto con esta blog.
Gracias

JUST SAY NO TO FAMILY VALUES

On a day when
you're walking
down the street
and you see a hearse
with a coffin,
followed by
a flower car
and limos,
you know the day
is auspicious,
your plans are going to be
successful;
but on a day when
you see a bride and groom
and wedding party,
watch out,
be careful,
it might be a bad sign.
Just say no
to family values,
and don't quit
your day job.
Drugs
are sacred
substances,
and some drugs
are very sacred substances,
please praise them
for somewhat liberating
the mind.
Tobacco
is a sacred substance
to some,
and even though you've
stopped smoking,
show a little respect.
Alcohol
is totally great,
let us celebrate
the glorious qualities
of booze,
and I had
a good time
being with you.
Just
do it,
just don't
not do it,
just do it.

...

John Giorno

¿Vacua Vendetta?

¿Vacua Vendetta?

Una burbuja está llena de aire, de vacío, y sube hacia el cielo o estalla en el camino. "Kill Bill vol.1" era una burbuja. Perfecta geometría. Forma pura. La esencia de la cuarta película de Quentin Tarantino estaba cimentada en ese discurso metacinematográfico de videoclub del que el director estadounidense siempre ha hecho gala. Y una podría enumerar mil referencias, más o menos explícitas, de las que Tarantino se ayuda, desde el spaghetti western, el anime, el musical, las series televisivas de los 70, etc. Porque lo importante de esa película no era, siquiera, la verosimilitud de la historia: si el personaje de La Novia, (interpretada por Uma Thurman) se pasa trece horas escondida en el aparcamiento del hospital en el que ha matado a dos tipos y no aparece ni una mínima señal de peligro; si ésta consigue eliminar a un ejército de ochenta clones japoneses, cortándoles de cuajo los brazos, las piernas, la cabeza; si pueda ser que exista una organización pseudo-terrorista que es la parodia antagónica de Charlie y sus ángeles; si es posible pronunciar una sola palabra una vez te han cortado la cabellera... Ahí la ficción superaba a la propia ficción y se convertía en un ejercicio de estilo. El que tiene el director estadounidense, enorme pinchaimágenes, al mezclar sin reparos formas tan antagónicas.
Mañana se estrena la segunda parte de la historia de la venganza de La Novia. Según se afirma por ahí, la película se constata como una basada en las relaciones y no en las acciones. Relaciones presentes, no invisibles como sucedía en la primera parte, intensas, dramáticas, hirientes. La venganza, aparentemente vacía, culminada entre silbido y silbido de katanas. La venganza retraída formalmente, más sutil, más punzante. La venganza, al fin y al cabo, como el aire que hace subir las burbujas hacia la cúspide cinematográfica.

Para Edurne

Por la mañana

A lo largo de esta mañana miembros del colectivo de La Hamsa, una de las casas ocupadas de Barcelona más antiguas, han ocupado las sedes del gobierno tripartito catalán. La sede del PSC ha sido desalojada por miembros de la Policía Nacional cuando los ocupas apenas llevaban una hora dentro. Los manifestantes se han dirigido seguidamente a la sede de ERC, donde ya estaban dentro unos seis jóvenes. La calle Villaroel a la altura de la Gran Vía ha tenido que ser cortada al tráfico. Asimismo, la sede de Iniciativa ha sido ocupada y la calle Ciudad de la Lonja ha sido también cortada al tráfico.
Entre las reinvindicaciones que proponía este colectivo estaba el fin de la política de desalojos que el gobierno catalán mantiene con respecto a las casas ocupadas. "No ha habido ningún tipo de diálogo" declaraba una de las portavoces de colectivo La Hamsa tras el abandono voluntario de la sede de ERC. Sin embargo, tanto David Melina, responsable del área de Movimientos Sociales de ERC, como Oriol Amorós, diputado del parlamento de Catalunya por parte de esta partido, han asegurado que sí que han mantenido el diálogo con los diecisiete jóvenes que allí estaban, y que les han facilitado todos los medios para que pudieran hacer efectiva su reivindicación.
En estos momentos, todos los manifestantes se encuentran en la sede de Iniciativa finalizando la protesta.